从技术看，本片形式感十足，几次变色即明显划分了电影结构，也贴切的传达出剧情的主题，外化出明显的情绪起伏.
在构图方面，大量外景都使用了边角构图，特别是部分的医院镜头，将人物挤到了镜头边缘，十分被动的境地，但在旅馆室内戏份中，构图清晰规整，都透露出一股家庭的味道，这份对比，明显的显示出少年对于家庭爱的渴望.
在最豪华旅馆的固定镜头中，歌姬将他与父母等人明显的划分开来，横向与纵向的物理坐位，也是对立十足，此后少年逃离，在经过一夜的旅程与探寻之后，彻底的对生活失去了希望.
少年的孤独境地并非是导演单纯的同情社会底层，父亲身份的设置，天然的为父权赋予了帝国主义的意义，片中多次以父亲站在高处俯视他们母子，然后镜头焦距变短，制造一种背后强大力量凝视的感觉，二战父一代的阴影由此弥漫在少年的头顶，使人逃离不出.
新中国第一部彩色故事片，给了黄梅戏经典唱段，想想这也是民族戏曲的无上光荣，这片也是太适合做成彩色的，尤其是最后俩演员模仿蝴蝶，在五彩缤纷的花丛中翩翩起舞，物我合一，这是老庄的境界与美感.
唱段都是耳熟能详，只是现代人听起他们的唱词，总有不同的感受.
梁山伯简直一穷二白空手套富甲一方白富美，马文才没有出现，更是封建势力无处不在，注定不同意俩人婚事、对梁祝的围剿的象征.
梁山伯居然看到祝英台的耳朵眼因为祝的解释，居然也不怀疑了，那时候的青年男子真那么单纯吗？十八里相送，我怀疑梁山伯是故意装傻，祝英台话都说得那么明显了，他听不出来是啥意思？祝家祝英台无奈悔婚，唱段也太肝肠寸断，闻者流泪见者伤心.
祝父亲对祝英台是真宠爱，无论外出求学还是无奈悔婚，都是好言相劝，所以这版就个人恋爱悲剧感.
袁雪芬会想念马璋花吧困苦的爹，辛劳的妈，破烂的院子，破碎的他.
西虹市做大做强的路上怎么把老马家落下了？！.
